作者：赵俊嘉
从2023年下半年开始，网络上就开始密集的发布各种关于人工智能多么神奇和震撼的短视频和图文消息。我也一直抱着准备迎接人类严峻挑战和崭新未来的虔诚和敬畏的学习态度密切关注着人工智能在CG图像领域的发展和变化，并通过各种途径（付费的为主，因为大多数工具不久就开始收费了）获得国内外人工智能工具进行使用体验。以下是我通过实践和深入思考得出的一点心得体会，分享给大家以供参考。
当前的电脑图像领域的人工智能尚处在非常初级的阶段，画面还是有很多飘忽不定和不稳定的问题，一看就知道是人工智能生成的画面，这一点可能是机器运算生成画面的共性，未来很久都很难解决的问题。因为机器算法毕竟无法等同于人脑的运行，大脑对人类，就如同宇宙对人类，以人类目前的科技水平以及对生物和宇宙自然的认知程度，我们自己对大脑的认知尚还处在非常低级的水平，还远远不能说了解了大脑的构造、运行机制和能力的上限等等，还有太多有关大脑的谜团至今人类自己还毫无头绪，更不用说人自己写出来的程序，想模拟接近人脑的能力更是天方夜谭，人机合一的效果远远达不到。
因此，现在网络上所有宣传人工智能工具的视频，大多都是偷换概念，避实击虚。外行看着可能会激动不已，行内的人看到那些宣传以及配的视频和图片资料，就知道完全禁不起细看和推敲。那些宣扬动画师、模型师等等人类岗位很有被人工智能取代的风险的言论，更是无稽之谈，都是完全不懂CG艺术创作的外行人士，出于自身的某种目的而进行的夸大其词的宣传。
所有艺术创作，作品的水平、风格以及作品的目的（这里的目的包括上下镜头的互相关系、画面的风格细节的统一、适用于哪个行业领域等等），起决定作用的还是创作者本身，并不是像现在网络中所宣扬的，任何人都可以轻轻松松的输入一段文字或者说句话就可以做出任何效果，简直神了！前提是什么水平的东西，能够满足什么领域、什么具体要求的东西等等。非专业人士自己随便做着玩玩，还可以，要完成特定目标和严格要求的专业级作品，目前人工智能还远远不行。所以不要被网络上各种鼓吹人工智能的短视频蒙蔽了，人永远是艺术创作的根本和主导，关键还是需要我们提高自身的艺术修养和审美能力，还有想象力！目前主流的CG软件，比如Maya，3dsMax等等，能够精确还原创作者的头脑所想的艺术结果，所以这一点是目前人工智能工具所无法替代的，因为机器永远无法完全精确的知道创作者到底要什么效果，除非是创作者大脑里的蛔虫。你输入的文字命令，很多时候也无法精确反应你头脑里的想法，更何况还要经过机器的解读，这个人机交互的过程等于把两点一线，变成了三点三线，多了个传话的，又多了个执行的，使得创作的过程更加复杂化和具有更多的不确定性，要想实现真正的精确的艺术效果，就需要不断输入指令，然后不断的纠正，问题是最终还是通过无数个不确定性的结果混合成的偶然性程度很高的结果，也并非是创作者真正头脑中所想的。至于什么时候人工智能可以替代人的创造性的工作，那又涉及到上面那个问题，什么时候人类对自己大脑有了全面的、透彻的认识，什么时候才有可能，以人类目前的科技水平，乐观估计没有100年，我觉得也差不多。
但是，也不是说人工智能的工具就一无是处了，当然不是。在很多领域，人工职能工具的发展还是可以帮助人类的，在图像后期处理领域、重复性劳动环节，枯燥又繁琐的低智商技术操作环节等等，比如抠图、内容替换、内容合成、调色、动画曲线优化、绑定时蒙皮权重的优化、渲染算法优化、模型错面的检查和修复、概念设计的前期快速模糊打样、动态作品和静态作品的创作思路的快速启发、程序bug的检查等等，人工智能的深入参与，都将大大优化工作流程，提高工作效率，让CG创作更加高效和愉快。
当然，我上面所述，主要针对的是CG图像领域，其实对于其它各行各业的领域，人工智能的局限和问题，基本也是大同小异，当中的道理也是相通的。
